Искусство на планшете
6 января 2021 года. №1
Художник-любитель Асылан ГАББАСОВ рисует анимешных персонажей на фоне Актобе. Виртуальные холст, карандаши и краски - так рождаются необычные арты.
Город-сказка
Гномы наряжают ёлку на остановке 12-го микрорайона. На водно-зелёном бульваре есть вода – ну, хотя бы на рисунке. Под аркой на улице Шернияза примостился громадный серый кот с зонтиком, который хитро подмигивает. Художник Асылан Габбасов населяет Актобе мультяшками.
– Просто рисовать город мне скучно, – улыбается автор работ. – Хочется творить сказку. Мы все любим диснеевские мульт-фильмы. На самом деле, это идея младшего брата. Но я не беру готовые анимешки, это нечестно – выезжать на чужом творчестве, поэтому придумываю своих мультяшных героев. Многие спрашивают: почему зонты, животные, контрастные цвета. Я отвечаю, что смысл рождается перед глазами смотрящего.
Асылан Габбасов ищет самые примечательные городские места для своих будущих картин.
– Мне безумно нравится арка по улице Шернияза, – говорит художник. – Не так много в Актобе раритетных объектов. А старая часть города такая ламповая, уютная, из советских времён. И под эту арку так «просились» большой, пушистый кот и милая девушка. У меня дома живёт кот, и он всегда тянется к солнцу. Естественно, что и рисунок получился в тёплых жёлтых тонах. Очень фактурный район – Жилгородок, который тоже появится в моих работах.
У молодого художника есть работа, где девушка-ангел попалась в сети.
– В Австралии, в церкви Мельбурна есть статуя «Дьявол, запутавшийся в проводах», – объясняет свою задумку Асылан. – Я изобразил девушку, потом пририсовал крылья. Надо было придумать, к чему она тянется – так появился зонт, мой любимый атрибут. Долго не мог определиться с фоном. Я работаю на 8-м микрорайоне, вышел в обеденное время и сфотографировал рынок «Алтай», а потом максимально размыл объект.
Гномы наряжают ёлку на остановке 12-го микрорайона. На водно-зелёном бульваре есть вода – ну, хотя бы на рисунке. Под аркой на улице Шернияза примостился громадный серый кот с зонтиком, который хитро подмигивает. Художник Асылан Габбасов населяет Актобе мультяшками.
– Просто рисовать город мне скучно, – улыбается автор работ. – Хочется творить сказку. Мы все любим диснеевские мульт-фильмы. На самом деле, это идея младшего брата. Но я не беру готовые анимешки, это нечестно – выезжать на чужом творчестве, поэтому придумываю своих мультяшных героев. Многие спрашивают: почему зонты, животные, контрастные цвета. Я отвечаю, что смысл рождается перед глазами смотрящего.
Асылан Габбасов ищет самые примечательные городские места для своих будущих картин.
– Мне безумно нравится арка по улице Шернияза, – говорит художник. – Не так много в Актобе раритетных объектов. А старая часть города такая ламповая, уютная, из советских времён. И под эту арку так «просились» большой, пушистый кот и милая девушка. У меня дома живёт кот, и он всегда тянется к солнцу. Естественно, что и рисунок получился в тёплых жёлтых тонах. Очень фактурный район – Жилгородок, который тоже появится в моих работах.
У молодого художника есть работа, где девушка-ангел попалась в сети.
– В Австралии, в церкви Мельбурна есть статуя «Дьявол, запутавшийся в проводах», – объясняет свою задумку Асылан. – Я изобразил девушку, потом пририсовал крылья. Надо было придумать, к чему она тянется – так появился зонт, мой любимый атрибут. Долго не мог определиться с фоном. Я работаю на 8-м микрорайоне, вышел в обеденное время и сфотографировал рынок «Алтай», а потом максимально размыл объект.
Первые пиксели
Для создания волшебства 27-летнему художнику нужен всего лишь планшет. Наш собеседник признаётся, что раньше скептически смотрел на диджитал-рисование.
– Мне казалось, фотошоп – это когда одно фото налепили на другое, добавили эффекты, и готово. Как-то в «You Tube» я увидел спидпейнты – это быстрые ускоренные рисунки на планшете. И мне захотелось попробовать такой формат. Заказал самый дешёвый планшет, потому что боялся, что быстро брошу это занятие. Уже такое проходили, с дорогими карандашами и красками. Помню, как первый раз дрожащими руками намалевал какие-то каракули. Выглядело жутко, но мне понравился сам процесс. В работе на планшете много своих нюансов. Вскоре я понял, что царапаю поверхность экрана. В Актобе найти защитную плёнку очень трудно. Но как хорошо: есть Центральный рынок, где можно отыскать что угодно! Мне вырезали плёнку от большого планшета и наклеили на мой планшет. Потом у стилуса, которым я рисую, очень быстро сточился наконечник. В комплекте всего три штуки. Менять каждую неделю – слишком большая роскошь. Посмотрел лайфхак для нищебродов, где советуют зубочистку поместить в корпус карандаша. Дерево очень медленно стачивается, и в течение года я поменял только вторую зубочистку.
Картину маслом не испортишь
Не сразу можно понять, что рисунки Асылана Габбасова выполнены не обычной кистью. Инструменты для виртуальной живописи повторяют текстуру традиционных карандашей и красок.
– Мне не нравится, когда рисунок слишком идеальный, как фотография, – считает цифровой художник. – Работа должна выглядеть натурально: мазки, смешанные оттенки, эффект масляных и акварельных красок. Кстати, обычные масляные краски очень дорогие, а в планшете под рукой вся палитра. У меня никогда не было столько кистей, сколько сейчас в графической программе. И я в любой момент могу что-то подправить в моей работе. «Фотошоп» прощает все твои грехи. Традиционное рисование – это как ходить пешком, а планшет – ездить на машине. Раньше рисование было целым мероприятием: разложить холст, карандаши, краски, налить воды. И домашние просили за собой убирать, не разводить грязь. Значит, в следующий раз надо снова выкладывать весь набор для художества. С гаджетом удобнее: 30 секунд – и я готов рисовать.
Имитация или прорыв
Асылан Габбасов учился на юриста. Молодой человек работает помощником нотариуса, а рисует для души.
– Я рад, что моя работа не связана с творчеством, хотя с детства рисую, – говорит Асылан. – Скорее всего, я бы так не любил живопись, если б это было рутинное дело.
Искусство на гаджетах пока только набирает обороты, поэтому не всем понятен такой формат творчества.
– Когда мои иллюстрации опубликовали в известном паблике «Инстаграма», то некоторые люди хотели их купить, – рассказывает арт-художник. – Я писал, что могу скинуть в электронном варианте, и читал в ответ: «Ой, это компьютерная графика, тогда не надо». Обидно, но я сам был среди таких скептиков. Конечно, ручная работа всегда ценится. Каждая картина художника – в единственном экземпляре, она неповторима. А рисунок с планшета распечатают тысячи человек, и у всех будет одинаковое изображение. Цифровая живопись проще и доступнее, поэтому многие не считают её искусством. Хотя, чтобы работать на графическом планшете, надо знать всё те же базовые навыки рисования. Электронные книги раньше тоже не воспринимали всерьёз. Я уверен: за арт-диджитал будущее, это новое направление, которое ещё себя покажет.
Для создания волшебства 27-летнему художнику нужен всего лишь планшет. Наш собеседник признаётся, что раньше скептически смотрел на диджитал-рисование.
– Мне казалось, фотошоп – это когда одно фото налепили на другое, добавили эффекты, и готово. Как-то в «You Tube» я увидел спидпейнты – это быстрые ускоренные рисунки на планшете. И мне захотелось попробовать такой формат. Заказал самый дешёвый планшет, потому что боялся, что быстро брошу это занятие. Уже такое проходили, с дорогими карандашами и красками. Помню, как первый раз дрожащими руками намалевал какие-то каракули. Выглядело жутко, но мне понравился сам процесс. В работе на планшете много своих нюансов. Вскоре я понял, что царапаю поверхность экрана. В Актобе найти защитную плёнку очень трудно. Но как хорошо: есть Центральный рынок, где можно отыскать что угодно! Мне вырезали плёнку от большого планшета и наклеили на мой планшет. Потом у стилуса, которым я рисую, очень быстро сточился наконечник. В комплекте всего три штуки. Менять каждую неделю – слишком большая роскошь. Посмотрел лайфхак для нищебродов, где советуют зубочистку поместить в корпус карандаша. Дерево очень медленно стачивается, и в течение года я поменял только вторую зубочистку.
Картину маслом не испортишь
Не сразу можно понять, что рисунки Асылана Габбасова выполнены не обычной кистью. Инструменты для виртуальной живописи повторяют текстуру традиционных карандашей и красок.
– Мне не нравится, когда рисунок слишком идеальный, как фотография, – считает цифровой художник. – Работа должна выглядеть натурально: мазки, смешанные оттенки, эффект масляных и акварельных красок. Кстати, обычные масляные краски очень дорогие, а в планшете под рукой вся палитра. У меня никогда не было столько кистей, сколько сейчас в графической программе. И я в любой момент могу что-то подправить в моей работе. «Фотошоп» прощает все твои грехи. Традиционное рисование – это как ходить пешком, а планшет – ездить на машине. Раньше рисование было целым мероприятием: разложить холст, карандаши, краски, налить воды. И домашние просили за собой убирать, не разводить грязь. Значит, в следующий раз надо снова выкладывать весь набор для художества. С гаджетом удобнее: 30 секунд – и я готов рисовать.
Имитация или прорыв
Асылан Габбасов учился на юриста. Молодой человек работает помощником нотариуса, а рисует для души.
– Я рад, что моя работа не связана с творчеством, хотя с детства рисую, – говорит Асылан. – Скорее всего, я бы так не любил живопись, если б это было рутинное дело.
Искусство на гаджетах пока только набирает обороты, поэтому не всем понятен такой формат творчества.
– Когда мои иллюстрации опубликовали в известном паблике «Инстаграма», то некоторые люди хотели их купить, – рассказывает арт-художник. – Я писал, что могу скинуть в электронном варианте, и читал в ответ: «Ой, это компьютерная графика, тогда не надо». Обидно, но я сам был среди таких скептиков. Конечно, ручная работа всегда ценится. Каждая картина художника – в единственном экземпляре, она неповторима. А рисунок с планшета распечатают тысячи человек, и у всех будет одинаковое изображение. Цифровая живопись проще и доступнее, поэтому многие не считают её искусством. Хотя, чтобы работать на графическом планшете, надо знать всё те же базовые навыки рисования. Электронные книги раньше тоже не воспринимали всерьёз. Я уверен: за арт-диджитал будущее, это новое направление, которое ещё себя покажет.
Елена РЫШКИНА,
gazetaevrika@gmail.com
